Свет северной земли

Светоцветовая среда города / Специальные номинации
Авторы
СТК МТ Электро в партнерстве с ПАО «Ростелеком» и ООО «Руссмарт»

Заявитель
Тараскина Алена
Возраст: 35 лет
PR-менеджер
MT Electro
Ekaterinburg, Россия
  • 0Отметок нравится

Светоцветовая среда города

Стефановская площадь — одно из ключевых общественных пространств Сыктывкара и главная точка городской идентичности, в основе освещения которой лежит рассказ о северном крае не через прямолинейную этническую стилизацию, а через современный язык света, где культурное наследие народа коми и суровая природа региона бесшовно соединяются с возможностями передовой светотехники. 

В основу концепции легла сама природа края, являющаяся смысловым стержнем местной культуры, а ключевым образом проекта стала река как символ непрерывного движения и жизни, ведь само название Сыктывкар переводится с коми как «город на реке Сысоле». Для нас было важно сделать реальной эту связь, поэтому традиционные мотивы стали частью современной световой среды, раскрываясь через строго выверенную цветовую палитру, сотканную из чистых природных оттенков Севера: глубокого ультрамарина ночного неба, бескрайней зелени вековой тайги и чистоты холодного свечения снегов, которую эффектно дополняют драматичные акценты золота полярного заката, а также мистический изумруд и пурпур северного сияния. 

Свет здесь выходит далеко за рамки чисто утилитарной функции, выступая в первую очередь инструментом создания чувственного и эмоционального опыта, благодаря чему культурный код перестает быть статичным музейным экспонатом и превращается в масштабное иммерсивное пространство, где центральная площадь буквально затапливается световыми гобо-проекциями, воссоздающими образ движущейся реки. Этот динамичный световой рисунок превращает поверхность мощения в «живой световой ковер», существующий только в вечернее время, в то время как технологичные смарт-опоры с вертикальными медиаполосами, решенные как мультифункциональные инженерные хабы, транслируют поддерживающий цифровой контент и объединяют всю световую режиссуру площади, отражая богатую тему городского фольклора. 

Смарт-опоры не просто несут на себе приборы заливающего света, функциональные светильники и высокомощные гобо-проекторы, но и работают как самостоятельные арт-объекты, которые наполняют площадь нужным настроением, плавно уводя световой сценарий в прилегающий сквер, где ландшафт формирует дополнительный слой драматургии, а интегрированные непосредственно между деревьями камерные арт-объекты добавляют пространству глубины. 

Эта пешеходная световая сказка находит свое продолжение на вертикальных плоскостях, где весь архитектурный фронт площади трактуется как единый, соподчиненный световой ансамбль, работающий в рамках общей световой режиссуры с четко выстроенной визуальной иерархией. 

Главная доминанта ансамбля — здание Правительства Республики Коми — получает самое богатое архитектурно-художественное освещение, где фасад превращается в масштабный медиаэкран для трансляции культурных образов, работающий с тектоникой здания, при этом его верхний карниз очерчен непрерывной холодной световой линией 5000 К, создающей ассоциацию с ледяным свечением на фоне неба, а государственная символика акцентирована выделяющим ее теплым светом. 

На фасады зданий-субдоминантов, помимо мягкой фоновой заливки, транслируются более сдержанные гобо-проекции с геометрическими орнаментами коми — солнечными знаками, оберегами, символами древа жизни, а также морозной графикой и силуэтами северных деревьев, деликатно поддерживающими магистральный сценарий главного здания, в то время как для остальной периметральной застройки применены классические, сдержанные принципы архитектурной подсветки карнизов, простенков и ниш, что позволяет создать качественный, спокойный световой фон, композиционно объединяющий площадь и визуально «держащий» ее границы.

Перед нами стояла сложная задача: сделать масштабное пространство площади визуально наполненным и эмоциональным в повседневности, когда она функционирует преимущественно как транзитная зона, но при этом обеспечить необходимый уровень освещенности для главных праздничных событий и массовых мероприятий. Решением стал единый световой сценарий, объединяющий площадь и обрамляющую её застройку: динамические гобо-проекции «световой реки» плавно перетекают с поверхности мощения на фасады зданий и медиаэкраны смарт-опор как в будни, так и в праздничные дни, благодаря чему человек полностью погружается в атмосферу оживших северных сказок и легенд. 

При этом функциональное освещение площади и сквера выстраивает четкую визуальную иерархию, позволяя пространству гибко адаптироваться к сезонным изменениям естественного света, полярной ночи или белым ночам: повседневный сценарий работает в комфортной теплой гамме 2700–3000 К, аккуратно подсвечивая пешеходные маршруты и минимизируя световое загрязнение, а в дни праздников, таких как День Республики Коми, Новый год и Шондiбан, систем управления активирует динамику цвета, синхронизированную с музыкой.

В самом сквере на главной аллее приоритетом стало обеспечение высокого уровня освещенности для абсолютной безопасности пешеходов в условиях плотного массива крупномеров, где вместо частого шага стандартных торшеров установлены высокие лаконичные мачты, напоминающие своим силуэтом вытянутые вековые деревья, тогда как на второстепенных дорожках применены невысокие четырехметровые торшеры, создающие камерный человеческий масштаб. 

Завершает функционально-планировочную структуру акцентный свет, скрытый внутри растительного массива, который заливает кроны деревьев снизу вверх, благодаря чему природа сквера перестает быть темным фоном, а превращается в глубокий, объемный ночной пейзаж и полноценного участника адаптивной световой среды города 

Ключевым смысловым и визуальным акцентом площади сквера, её световым центром и главным визуальным магнитом становится монументальная световая инсталляция «Северная Луна» — парящая сфера с детально проработанной текстурой лунной поверхности, подвешенная между высокими опорами на незаметных вантовых растяжках. Этот объект отсылает к образу Тӧлысь — Луны в коми культуре, как значимого символа ночного неба и ориентирования, который в вечернее время начинает мягко светиться, меняя интенсивность и оттенок в зависимости от светового сценария, оставаясь спокойным ориентиром в будни и становясь частью динамической композиции в праздники. 

Эту мифологическую доминанту по сторонам от центральной зоны дополняют современные конусные световые формы, переосмысляющие традиционное жилище коми-оленеводов — чум. Линейная RGBW-подсветка формирует на каркасах этих интерактивных павильонов-порталов геометрические узоры и пасы, превращая национальную архитектуру в точки взаимодействия человека со светом, вокруг которых ландшафт формирует дополнительный слой драматургии, воссоздавая образ таинственного северного леса. Интегрированные непосредственно между деревьями камерные арт-объекты добавляют пространству интересных нюансов и глубины, выступая связующим звеном между человеком и природой, а акцентная подсветка растительного массива служит для них глубоким задним планом, на котором центральные инсталляции воспринимаются объемнее и выразительнее. 

За счет использования в отдельных сценариях насыщенных пурпурно-фиолетовых и глубоких синих оттенков возникает эмоциональная ассоциация с ночной природой Республики Коми, выстраивая сложную многослойную перспективу и четко разделяя передний план, центральные арт-объекты и темный массив леса. 

Художественная составляющая проекта опирается на единую интеллектуальную систему «Умный город», где весь осветительный комплекс работает через автоматизированную систему управления (АСУНО) с использованием протоколов DALI и DMX. Это позволяет централизованно управлять яркостью, цветом, динамикой и отдельными световыми сценариями, адаптируя освещение в зависимости от времени суток и уровня естественной освещенности, а также задействовать датчики присутствия для снижения интенсивности в поздние ночные часы. Для северного города интеллектуальное управление становится не дополнительной технологической функцией, а способом согласовать художественный замысел с реальными условиями эксплуатации, позволяя одной и той же площади работать в нескольких режимах — от спокойного повседневного освещения до масштабного светомузыкального сценария.



В результате Стефановская площадь получает не просто набор отдельных светильников и декоративных эффектов, а целостную, гармоничную световую систему, где коми орнамент на мощении и фасадах, динамика северного сияния, центральная доминанта Луны, современная интерпретация чума и глубина северного леса работают на один образ, не конкурируя друг с другом. Главное достижение концепции — возможность соединить локальную идентичность и передовой светодизайн без буквального цитирования традиционной культуры. 

Свет не просто декорирует Стефановскую площадь, а помогает рассказать о Сыктывкарe через уникальный характер его территории: если днем площадь остается привычной частью городской среды, то с наступлением сумерек она получает вторую жизнь — северную, световую и меняющуюся, где культурное наследие, природа Севера и технологии умного города объединяются в один современный световой образ.


Альбом-презентация о проекте: https://drive.google.com/file/d/1gaqNPMVvhWXaRXddWYCud7rSSVjbBdCn/view?usp=sharing

__________________________________________________________________________________________________________

Stefanovskaya Square is one of the key public spaces in Syktyvkar and the main point of the city’s identity; its lighting is based on a narrative about the northern region — not through straightforward ethnic stylization, but through a modern language of light, where the cultural heritage of the Komi people and the harsh nature of the region seamlessly combine with the capabilities of advanced lighting technology.

The concept is based on the region’s own nature, which serves as the semantic core of the local culture, and the key image of the project is the river — a symbol of continuous movement and life, since the name Syktyvkar itself translates from Komi as “a city on the Sysola River.” It was important for us to make this connection tangible, so traditional motifs became part of the modern lighting environment, unfolding through a carefully calibrated color palette woven from the pure natural hues of the North: the deep ultramarine of the night sky, the boundless green of the age‑old taiga, and the purity of the cold glow of the snow, which is effectively complemented by dramatic accents of gold from the polar sunset, as well as the mystical emerald and purple of the northern lights. 

The light here goes far beyond a purely utilitarian function, primarily serving as a tool for creating a sensory and emotional experience. As a result, the cultural code ceases to be a static museum exhibit and transforms into a large‑scale immersive space, where the central square is literally flooded with light gobo projections that recreate the image of a moving river. This dynamic lighting design transforms the paved surface into a “living light carpet” that exists only in the evening, while technologically advanced smart supports with vertical media strips, designed as multifunctional engineering hubs, broadcast supporting digital content and unify the entire lighting design of the square, reflecting the rich theme of urban folklore.


Smart supports not only carry floodlight fixtures, functional lamps, and high‑power gobo projectors, but also function as independent art objects that fill the area with the desired mood, smoothly guiding the lighting scenario into the adjacent square, where the landscape forms an additional layer of drama, and the intimate art objects integrated directly between the trees add depth to the space. 

This pedestrian light tale finds its continuation on vertical planes, where the entire architectural front of the square is interpreted as a single, subordinate light ensemble, working within the framework of a unified lighting design with a clearly defined visual hierarchy. 

The main dominant feature of the ensemble — the building of the Government of the Komi Republic — receives the richest architectural and artistic lighting, with its facade transformed into a large‑scale media screen for broadcasting cultural images, working in harmony with the building’s tectonics; its upper cornice is outlined by a continuous cold light line at 5000 K, creating an association with an icy glow against the sky, while the state symbolism is accentuated by a warm light that highlights it. 

In addition to a soft background fill, the facades of subordinate buildings feature more restrained gobo projections with geometric ornaments from the Komi people — sun symbols, amulets, symbols of the tree of life, as well as frost graphics and silhouettes of northern trees, which delicately support the main scenario of the main building. Meanwhile, for the rest of the perimeter development, classic, restrained principles of architectural lighting for cornices, piers, and niches are applied, which makes it possible to create a high‑quality, calm lighting background that composes the square and visually “holds” its boundaries.

We faced a challenging task: to make the large space of the square visually engaging and emotionally resonant in everyday use, when it primarily functions as a transit zone, while at the same time ensuring the necessary level of illumination for the main festive events and mass gatherings. The solution was a unified lighting scenario that brings together the square and the surrounding buildings: dynamic gobo projections of the “light river” seamlessly flow from the paving surface onto the facades of the buildings and the media screens of the smart supports, both on weekdays and on holidays, which allows people to fully immerse themselves in the atmosphere of the living northern fairy tales and legends. 

At the same time, the functional lighting of the square and the park creates a clear visual hierarchy, allowing the space to adapt flexibly to seasonal changes in natural light, the polar night, or the white nights: the everyday scenario operates in a comfortable warm color temperature range of 2700–3000 K, gently illuminating pedestrian routes and minimizing light pollution, and on holidays such as the Day of the Komi Republic, New Year, and Shondiban, the control system activates color dynamics synchronized with music.

In the square itself, on the main alley, the priority was to ensure a high level of illumination for the absolute safety of pedestrians in the context of a dense array of large trees. Instead of the usual standard floor lamps, tall, concise masts were installed — their silhouette resembling elongated, age‑old trees. Meanwhile, on the secondary paths, low, four‑meter‑high floor lamps were used, creating a more intimate, human‑scale atmosphere. 

The functional and planning structure is completed by accent lighting hidden within the vegetation, which floods the tree canopies from bottom to top, transforming the park’s natural environment from a dark background into a deep, voluminous nightscape and a full‑fledged participant in the city’s adaptive lighting environment.


The key semantic and visual focus of the square, its light center and main visual attraction, is the monumental light installation “Northern Moon” — a floating sphere with a meticulously detailed texture of the lunar surface, suspended between tall supports on inconspicuous cable‑stayed bracing. This object alludes to the image of Tӧlyś — the Moon in Komi culture, as a significant symbol of the night sky and orientation, which begins to glow softly in the evening, changing in intensity and hue depending on the lighting scenario, remaining a calm landmark during weekdays and becoming part of a dynamic composition during holidays.

This mythological dominant element, flanking the central zone, is complemented by modern conical light forms that reinterpret the traditional dwelling of Komi reindeer herders — the chum. Linear RGBW lighting creates geometric patterns and passes on the frames of these interactive pavilion‑portals, transforming national architecture into points of interaction between humans and light, around which the landscape forms an additional layer of drama, recreating the image of a mysterious northern forest. The intimate art objects integrated directly between the trees add interesting nuances and depth to the space, serving as a link between humans and nature, while the accent lighting of the vegetation serves as a deep background for them, making the central installations appear more voluminous and expressive. 


Thanks to the use of rich purplish‑violet and deep blue shades in certain scenarios, an emotional association with the nighttime nature of the Komi Republic is created, building a complex, multi‑layered perspective and clearly dividing the foreground, central art objects, and the dark mass of the forest.

The artistic component of the project is based on a unified intelligent system called “Smart City,” where the entire lighting complex operates via an automated control system (ASUNO) using DALI and DMX protocols. This allows for centralized control of brightness, color, dynamics, and individual lighting scenarios, adapting the lighting depending on the time of day and the level of natural light, as well as using occupancy sensors to reduce intensity in the late night hours. For a northern city, intelligent control becomes not just an additional technological feature, but a way to align the artistic concept with the actual operating conditions, allowing the same area to operate in several modes — from calm everyday lighting to a large‑scale light and music scenario.


As a result, Stefanovskaya Square receives not just a set of individual lighting fixtures and decorative effects, but a holistic, harmonious lighting system where the communal ornamentation on the paving and facades, the dynamics of the northern lights, the central dominant feature of the Moon, the modern interpretation of the plague, and the depth of the northern forest work together to create a single image, without competing with each other. The main achievement of the concept is the ability to combine local identity and advanced lighting design without literally citing traditional culture. 

The light does not merely decorate Stefanovskaya Square; it helps to tell the story of Syktyvkar through the unique character of its territory: if during the day the square remains a familiar part of the urban environment, then with the onset of dusk it gains a second life — a northern, luminous, and changing one, where cultural heritage, the nature of the North, and smart city technologies come together to form a single modern light image.


Album‑presentation about the project: https://drive.google.com/file/d/1gaqNPMVvhWXaRXddWYCud7rSSVjbBdCn/view?usp=sharing