Биография художника Елены Колясниковой.
Девиз Елены Колясниковой :
«Вера, Родина, Семья – то, что движет вперед меня»
Елена Колясникова родилась в городе Минске 10 мая 1985 года.
В 2004г.- По специальности «Преподаватель, художник ДПИ» окончила Белорусский республиканский учебный комплекс гимназия-колледж искусств имени И.О. Ахремчика. В 2009г. получила диплом с отличием по специальности «Дизайн костюма и тканей» в Белорусской государственной академии искусств. С 2009г. замужем, есть пятеро сынвей ,
в 2024г.награждена «Орденом Матери» С 2009г. является художником-постановщиком в Заслуженного коллектива « Республиканский Театр белорусской драматургии». Сотрудничала как художник со многими театрами Минска. С 2006-2010 – участник проекта « Традыцыйныя рамёствы Беларусі: ЗАХАВАННЕ І РАЗВІЦЦЁ» (Беларусь-Швецыя) С 2012г.-2019- член молодёжной секции «Художественного текстиля» ОО «Белорусский союз художников» С 2016г.-2019г. - работала дизайнером в мастерской художественного текстиля «Душегреюшка» Свято- Елисаветинского монастыря. -преподаватель кафедры «дизайна костюма и текстиля» БГАИ
Творческие проекты:
Авангардная коллекция «Душа доспеха” была признанна лучшим дипломом БГАИ в 2009г.. в 2009г. один из образов коллекции – “Германия”- был отмеченн Фридом Нильзенем специальным призомв номинации “Лучший образ на карнавале по-кёльнски в Минске”, проводимым немецким консульством в международном образовательном центре. в 2010г.в галерее БГАИ коллекция демонстрировалась в рамках авторского проекта шведской художницы Гуниллы Пэтау Шоберг "Аспекты жизни", была отмечена специальной премией «Шведского института" в 2011г. демонстрировалась в Музее современного изобразительного искусства в рамках персональной выставки в 2012г. коллекция демонстрировалась в Национальном художественном музее в рамках проекта “Ночь музеев”. В 2013 на фестивале авангардной моды «Мамонт-2013» коллекция отмечена Гран-при.
В период с 2014-2025 г. коллекция демонстрировалась в различных музеях Минска.
- В период с 2007по2009гг. в соавторстве с супругом, дизайнером Алексеем Колясниковым, создала эскизы и занималась росписью в авторких технологиях, для воскрестной и общеобразовательной школы на базе Дома Милосердия г.Минск.
Является соорганизатором и участником таких благотворительных проектов как: “Большая семья”- Республиканский театр бел. драматургии, 2013г. “ Пасхальный праздник в нашей семье” – Приход в честь Всех Святых, Минск, 2014
“ Больше, чем подарок” – Свято-Елисаветинский монастырь.
В 2014г. была отмечена “ Почётной грамотой” от Минской городской организации Белорусского профсоюза работников культуры
В 2022г. была отмечена “ Благодарностью министерства культуры РБ за значительный вклад в развитие сферы культуры и воспитание подрастающего покаления”
В 2023г.семья Колясниковых награждена дипломом за участие в фестивале “ Мир и созидание” г.Минск
В 2024г. удостоена государственной награды “Орден матери”
В 2024г. Алексей и Елена Колясниковы в составе минской делигации приняли участие в Социально- экономическом форуме “Счастливая семья –сильное государство”, г.Полоцк.
С 2016-2024 проводит авторские мастер-классы, оформление выстовочного просстранства в рамках православного фестиваля “ Радсть”,
Свято- Елисаветинский монастырь, Минск
В 2025г.Се мья Колясниковых принимла участие в концерте “Минск единый” в рамках всебелорусского“Марафона Единства” г.Минск
С 2020-2025г. Елена Колясникова участник социального проекта “Счастливый малышь”.
18.03.2025 участница конференции “Социально-экономическая интеграция уязвимой молодежи и молодых родителей”-IBB центр,Минск.
2025 г. -Лауреат городского этапа “Женщина года”-2024 номинация “Материнская слава”.
2025-Участница форума ”Женское лицо Победы”-ОО “Белорусский союз женщин”, Совет Республики, Национальное собрание Республики Беларусь”
2025-Семья награждена специальным призом от жюри в семейном конкурсе-параде колясок “Батькавы дзеці” за проект текстильная композиция “ Меня нашли в капусте или овощной салатик от Колясниковых”.
Творческие работы находятся в частных коллекциях разных стран: Китай, США, Россия, Германия, Беларусь. Активно учавствует в выставках, благотворительных акциях.
Работает в разных техниках ДПИ и живописи, создает авторские и театральные костюмы. Находится в бесконечном поиске новых художественных форм и проектов ...
Теотральные проекты:
2009г.
-сценография и костюмы к спектаклю "Мои руки" (реж. С.Анцелевич) - малая сцена РТБД
-сценография ,костюмы, воплощение декораций в авторских техниках спектакля "Хлам" (реж. А. Марчанка) "- малая сцена РТБД -принимала участие в создании образов главных героев к спектаклю "Мечта женщины" (реж. Мюр Фаридович) - большая сцена РТБД
2010г.
- создание сценографии и эскизов костюмов, воплощение декораций в авторских техниках спектакля "Кваки и Квоки" (реж.Е.Лёгкин) - большая сцена РТБД
- разработка худ. образов кукол, выполнение в авторских техниках спектакля "Муха-цокотуха" (реж. Е.Лёгкин) - Музыкальной капелла "Сонорус"
2011г.,
- разработка худ. образов кукол и декораций, выполнение в авторских техниках спектакля " Приключения Чипполино " (реж. Е.Лёгкин) - Музыкальной капелла "Сонорус"
-в авторских техниках декорировала костюмы по эскизам худ.Ольги Мацкевич к спектаклю «Выкраданне Еўропы,альбо Тэатр Уршулі Радзівіл” - Национального театра им.Янки Купалы
2012г.
- разработка худ. образов кукол и декораций, выполнение в авторских техниках спектакля "Три поросёнка" (реж. Е. Лёгкин) - Музыкальной капелла "Сонорус".
Принимала участие в создании сценографии к спектаклю "Урожай" (рэж.Т.Ларына, драм.) - малая сцена РТБД
2013г. – воплощение декораций и костюмов в авторских техниках спектакля “Четыре близнеца” – Новый драмматический татр (худ.-пост. Ю.Соломонов, реж. С.Науменко)
-принимала участие в проекте в рамках Недели Германии при поддержке Института им.Гете (Беларусь) и Про Хельветия (Швейцария). Художественное оформление театрально-музыкального коллажа, посвящённого 200-летию со дня рождения немецкого поэта и драматурга Георга Бюхнера – большая сцена РТБД.
2013г.
-Принимала участие в создании декораций и элементов костюмов спектакля “Паўлінка” Национального театра им. Янки Купалы: разработала художественный образ суперзанавеса и в тондеме с супругом, дизайнером Алексеем Колясниковым, исполнила монументальный объект в авторских технологиях.
- Принимала участие в создании декораций в авторских технологиях по эскизам худ. Валентины Правдиной для постановки спектакля “ Снежная королева” (реж. Марина Дударева) – Драматический театр Белорусской армии. По итогам III республиканского конкурса театрального искусства «Национальная театральная премия», постановка признана лучшим детским спектаклем.
2015г.
- в соавторстве с супругом, дизайнером Алексеем Колясниковым,создала сценографию и эскизы костюмов; воплощение декораций и костюмов в авторских техниках спектакля « Последний пылкий влюблённый» (реж. В. Лесовский) - Драматический театр Белорусской армии
2016г.
-в соавторстве с художником Валентиной Правдиной создала костюмы для музыкального проекта «Harmonik Style Project»
- в соавторстве с супругом, дизайнером Алексеем Колясниковым, для воскрестной школы Свято-Елисаветинского монастыря создала детский спектакль в жанре “батлейка” под названием “Серая шейка” . Работа приняла участие во II Междунородном рождественском фестивале батлеечных и кукольных театров «Нябёсы», отмечена специальным призом в номинации “За лучшее воплощение русской сказки” от представительства Россотрудничества в РБ.
2017
- Курировала проект создания художественных декораций для спектакля “Залатое сэрцайка”(худ.пост. Ю.Соломонов, реж.С.Науменко) – Республиканский театр белорусской драматургии - в качестве преподавателя кафедры “дизайна костюма и тканей” БГАИ
2018
-Принимала участие в создании декораций и элементов костюмов спектакля “Шляхтич Завальня” Национального театра им. Янки Купалы в тондеме с супругом , дизайнером Алексеем Колясниковым, исполнила монументальный объект- декорацию в авторских технологиях.
2019
-Принимала участие в создании декораций и элементов костюмов спектакля “Король Лир” Национального театра им.Янки Купалы: в тондеме с супругом, дизайнером Алексеем Колясниковым, исполнила монументальный объект- декорацию в авторских технологиях.
Работы проекта
Суперзановес "Каханне"
Суперзановес "Каханне" был создан в 2014 году для визитной карточки спектакля "Паўлiнка"Национального театра им.Янки Купалы" Минск , Беларусь.
Спектакль был перепоставлен и полностью обнавлен в 2014г. В период с 2010 по 2024 театр был реконструирован. Первой премьерой, которая открыла сцену стала "Паўлінка".
Исторический экскурс создания работы.
Первая постановка пьесы Янки Купалы «Павлинка» состоялась 27 января 1913 года в Вильно (ныне Вильнюс), в Доме учителя. На премьере присутствовал сам автор. Национальным академическим театром имени Янки Купалы спектакль впервые был показан после войны, в 1944 году.
В репертуаре старейшего белорусского национального академического театра имени Янки Купалы комедия «Павлинка» бессменна с 1944 года. А поставил эту историю режиссер Лев Литвинов в Томске, куда театр был эвакуирован во время Великой Отечественной войны.Там же и были созданы первые декорации в уникальных прикладных техниках.
Суперзановес "Каханне" во время эвакуации создавался в г.Томске.
Декорация размером в "зеркало сцены" -это примерно 10х9.5 метра выполнялась на театральной сетке. Основное изображение в 1944 г. представляло собою образ, напоминающий элемент традиционной вышивки на сетке, имеющей также название "филейная".Белорусская вышивка обладает особенными чертами. Она отличается строгостью орнамента, четкостью геометрического узора, сдержанностью колорита. Вышивка в основном красно-белая с небольшим добавлением черного и серого цветов. Часто встречаются растительные мотивы и сюжетные композиции.
Именно такие мативы были реолизованы на первом суперзановесе: это была композикия , где вырасло древо из поясного нижнего орнамента, выполненого в технике "ремизного ткачества", само древо вышивалось на сетке в технике "гобелен", имело мягкий среднеочерченный силуэт.
Художественно-техническое описание работы суперзановес " Павлинка"( дата создания 2014г., размер 10х9.5м)
Современная композиция исполнена в авторской смешаной технике. Характер композиции сохраняет стилистику арнаментации традиционной вышивки, точно математическую проработку симметричных элементов, образующих огромную полупрозрачную арку, используемую в начале и финале спеклакля. Венцом композиции являются две птицы, связанные центральной точкой в виде сердца. Данные элементы самые объемные, т.к. являются идейным центром всей арки, символизирующие любовь и воссоединение.Также на двух отростках композиции имеются объемные элементы в виде ромбов-гроздья ягод и ваза, которая также была решена с полуобъемами. Как и в подлинной, первой декорации военного времени, суперзанавес имеет богатый нижний пояс с бахрамой. Однако он выполнен не на ткацком станке, а в в технике, напоминающей "пэчворк"-это техника рукоделия, при которой из небольших разноцветных кусочков ткани создается цельное полотно или изделие, похожее на мозаику.Но здесь элементы уже не плоские, а имеют живые рельефные формы, как геометрического характера, так и живая стилистика складок. Используемый материал мебельные ткани, декоративные шнуры, которыми отбита графика розеток пояса, а также создана крупнофактурная бахрома, атласные ленты.
Что касается самой арки, смонтированной на сетке. Эскиз был разработан в CorelDRAW (Корел Дро) — это графический редактор векторной графики, в масштабе 1х53. Элементы растений-стволов, птицы и сердце имеют строго геометрическую, пиксельную графическую форму, которой удалось добиться при помощи использования разрезанной вручную в нужной конфигурации, колличестве ячеек пластиковой сетки.Работа велась по эскизу в масштабе 1х53, затем готовые элементы монтировались на объекте, пришиваясь сантиметр к сантиметру вручную,на сетке заранее натянутой на металлическую конструкцию-ферму. Благодаря чему композиция размещена строго паралельно. Ячейки заполнялись в технике гобеленового плетения плотной полушерстяной пряжей меринос, чередуя вертикальное заполнение с горизонтальтным.
Что касается колористического решения. Ярко красный орнамент выполнен через использование четырех цветов: двух красных ( холодный краплак и теплый алый),фиолетовый и оранжевый, что в сочетании с театрпльным освящением придало краскам пульсацию.Оранжевый располагался симметрично по светам, фиолетовый контурит противоположные как бы тени и остальное заполняет тепло-холодный красный. Традиционно вышивка беларуского орнамента включает белый и черный, но в данной композиции для сохранения легкости изображения черный не вводился, а белый решен в двух тонах: белоснежный и охра.
Очень технически сложной было соединение нижнего пояса и сетчатой манументальной декорации. Сложность заключалась в совершенно разных свойствпх "тягучести", где пояс выполнен из "сухой" ткани, а сетка очень податлива на растяжение.Пояс был расчерчен пометками по 10,3 см и только , когда соединение было произведено с учетом строго !!! точечной фиксации каждой 10 ячейки и пометки, удалось соеденить эти два элемента идеально.
Декорация монтируется и демонтируется сверху вниз, закрепляясь на вязках к металлической конструкции как снизу, так и сверху.
Сюжетом занавеса стали мотивы , взятые из традиционных орнаментов вышивки славян, где птицы, смотрящие друг на друга символизируют ЛЮБОВЬ, а две симметричные, разросшиеся по квадратам ветви, вырастающие из ваз, словно женское и мужское начало, сплетаются в сердце.Образ композиции и весь контекст обновленного характера спектакля имеет отдаленно лубочную стилизацию.
В завершение хочется отметитьть, что в 2020 году, в ответ на президентские выборы труппа Купаловского театра в Беларуси выразила протест против действий государства, что привело к уходу многих артистов из театра, фактически означая его "распад" в том виде, каким он существовал ранее.Но через пол года 26 сентября 2020 года спектакль в новом формате был поставлен режиссёром Борисом Луценко, где и сегодня радует своей красотою и изысконностью суперзанавес "Каханне" и как и прежде является театральной визитной карточкой страны.
